Matérialiser six années

« Pour moi, l'art conceptuel désigne une œuvre où l'idée prime sur la forme matérielle, celle-ci étant secondaire, légère, éphémère, bon marché, sans prétention et/ou “dématérialisée”. »
—Lucy R. Lippard, Six Years

En 1973, la critique et commissaire d'exposition Lucy R. Lippard publiait Six Years, un livre doté du sous-titre probablement le plus long de la bibliographie artistique : La dématérialisation de l'objet d'art de 1966 à 1972 : un ouvrage de référence croisée sur certaines frontières esthétiques : constitué d'une bibliographie dans laquelle sont insérés un texte fragmenté, des œuvres d'art, des documents, des entretiens et des symposiums, classés chronologiquement et axés sur ce que l'on appelle l'art conceptuel, l'art informationnel ou l'art d'idée, avec des mentions de domaines vaguement désignés tels que le minimalisme, l'anti-forme, l'art systémique, le land art ou l'art processuel, se produisant alors dans les Amériques, en Europe, en Angleterre, en Australie et en Asie (avec des connotations politiques occasionnelles), édité et annoté par Lucy R. Lippard. Six Years, parfois considéré lui-même comme un objet d'art conceptuel, a non seulement décrit et incarné le nouveau type de création artistique que Lippard s'efforçait d'identifier et de cataloguer, mais a également illustré une nouvelle manière de critiquer et de concevoir des expositions. Près de quarante ans plus tard, le Brooklyn Museum prend la célèbre expérimentation de Lippard en matière de concaténation curatoriale comme modèle, transformant un livre qui ressemblait à une exposition en une exposition matérialisant les idées de son livre.

Les œuvres et les essais présentés dans cette publication rappellent le frisson tangible dans la documentation originale de Lippard, nous rappelant qu'à la fin des années soixante et au début des années soixante-dix, tous les paramètres sociaux et matériels possibles de l'art (et de sa création) ont été joués, retravaillés, inversés, réduits, étendus et rejetés. En retraçant les activités de Lippard durant ces années, le livre documente également l'effacement précoce des frontières entre les pratiques critiques, curatoriales et artistiques.

Avec plus de 200 images d'œuvres de dizaines d'artistes (imprimées en couleur tout au long de l'ouvrage), ce livre boucle la boucle de l'expérimentation curatoriale de Lippard.