Manifestes de l'édition

Des manifestes d'artistes, d'auteurs, d'éditeurs, de graphistes et de créateurs de fanzines explorent l'édition en tant que pratique artistique.

Contributeurs
AND Publishing, Oswald de Andrade, Archive Books, Art-Rite, Rasheed Araeen, Tauba Auerbach, Michael Baers, Bibi Bakare-Yusuf, Ricardo Basbaum, Derek Beaulieu, Bernadette Corporation, Riccardo Boglione, Bombay Underground, Jorge Luis Borges, bpNichol, Kate Briggs, Broken Dimanche Press, Eleanor Vonne Brown, Urvashi Butalia, Ulises Carrión, Mariana Castillo Deball, Paul Chan, Chimurenga, Arpita Das, Anita Di Bianco, Guy Debord, Constant Dullaart, Craig Dworkin, Ntone Edjabe, Zenon Fajfer, Marina Fokidis, General Idea, Annette Gilbert, Girls Like Us, Gloria Glitzer, Marianne Groulez, Alex Hamburger, Karl Holmqvist, Lisa Holzer, Mahmood Jamal, Tom Jennings, Ray Johnson, David Jourdan, Sharon Kivland, Kione Kochi, Kwani?, Bruce LaBruce, Tan Lin, El Lissitzky, Alessandro Ludovico, Sara MacKillop, Steve McCaffery, Jonathan Monk, Simon Morris, Mosireen, León Munoz Santini, Takashi Murakami, Deke Nihilson, Aurélie Noury, Johnny Noxzema, Clive Phillpot, Michalis Pichler, Seth Price, Riot Grrrl, Carlos Soto Román, Allen Ruppersberg, Joachim Schmid, Oliver Sieber, Paul Soulellis, Matthew Stadler, Gertrude Stein, Paul Stephens, Hito Steyerl, Mladen Stilinović, Katja Stuke, Temporary Services, Nick Thurston, TIQQUN, Elisabeth Tonnard, V. Vale, Eric Watier, Erik van der Weijde, Lawrence Weiner, Eva Weinmayr, Jan Wenzel, Stephen Willats, Gil J Wolman, zubaan

L'édition indépendante, l'édition d'art, l'édition comme pratique artistique, l'édition de contre-culture, ainsi que les scènes du fanzine, du DIY et de l'impression à la demande (POD) ont proliféré au cours des deux dernières décennies. Il en va de même pour les foires du livre d'art, un lieu — ou même un média — de plus en plus important pour l'art. L'édition d'art a connu un essor similaire dans les années 1960 et 1970, en réponse au « tournant linguistique » de la culture. Aujourd'hui, l'édition d'art est confrontée à Internet et à l'avalanche de langage et d'images qu'il permet. Le livre imprimé offre aux artistes à la fois visibilité et tangibilité. Publishing Manifestos rassemble des textes d'artistes, d'auteurs, d'éditeurs, de graphistes, de créateurs de fanzines et de militants pour explorer ce terrain en pleine expansion pour la pratique artistique.

Le livre commence au siècle dernier, avec des textes de Gertrude Stein, El Lissitsky, Oswald de Andrade et Jorge-Luis Borges. Mais la majeure partie des contributions provient du XXIe siècle, avec une emphase sur la diversité, incluant des contributions de Tauba Auerbach, Mariana Castillo Deball, Ntone Edjabe, Girls Like Us, Karl Holmqvist, Temporary Services et zubaan. Certains contributeurs s'approprient de nouvelles formes de production et de distribution ; d'autres examinent le potentiel politique de l'édition et le pouvoir de collectivité inhérent à la fabrication de livres. Ils explorent, entre autres sujets, les livres d'artistes, l'appropriation, l'écriture conceptuelle, les communautés non occidentales, les identités queer et l'édition post-numérique. De nombreux textes sont reproduits en fac-similé, notamment un « journal spéculatif tourné vers l'avenir » écrit à la main en Afrique du Sud. Certains sont des déclarations de mission proclamatoires, d'autres sont des prises de position polémiques ; certains sont ludiques, d'autres repoussent explicitement les limites. Tous contribuent à jeter les bases conceptuelles d'un domaine de pratique et de théorie en pleine croissance.

Coédité avec Miss Read: The Berlin Art Book Fair